2026年9月11日19时，作为中国·爱尔兰民族音乐学联合工作坊的重要展演板块，“本土音乐的传承与传播”专场音乐会于云南艺术学院音乐学院安康音乐厅举行。本场音乐会由钱丽娟副教授、黄凌飞教授担任学术主持，聚焦云南民族活态传统音乐，邀请景颇族、彝族、白族多位非遗传承人及民间艺人，以原生演唱、传统器乐展演等形式，呈现多民族民间音乐的原生样貌，为中外专家、学员、在校师生搭建民间音乐交流对话平台。

音乐会开篇，景颇族传承人岳木果演唱仪式清唱曲目《哦然》，这是“目瑙纵歌”仪式中演唱的传统歌调。随后，岳木果与排当合作演唱景颇古老野外情歌《嗯准》，还原景颇族传统男女对歌的音乐形态。

排当接着进行景颇族特色乐器联奏，现场介绍并演奏“洞巴、科瓦、笔总、吐良”四件传统乐器，四件乐器音色功能各不相同，完整展现景颇族器乐体系的丰富面貌。

楚雄梅葛非遗传承人罗荣秀登台演唱，为现场带来彝族口头史诗梅葛的原生演绎。她以无伴奏清唱的形式，先后演绎讲述宇宙万物起源的创世史诗选段《开天辟地》，又接续演唱饱含民间生活意趣的抒情曲调《相伙调》与《离别调》，质朴悠远的唱腔延续着代代口耳相传的演唱范式，鲜活再现彝族源远流长的口头歌传统。

少年传承人郭文镒演唱童谣版梅葛《挖木拉》《找伴玩》《爷爷放羊信》，并演奏葫芦笙仿生乐曲《石蚌争肉》，以器乐描摹动物情态，展现梅葛文化代际传承的生动图景。

丽江彝族民间艺人石头带来宁蒗彝族口弦“簧语”展演，展现口弦以音传情的独特魅力。

洱源凤羽白族传承人杨吉繁接续登台，演唱白族《西山调》，借歌声讲述地方社会生活变迁；随后演绎洱源传统吹吹腔选段。吹吹腔作为白剧的前身，以唢呐伴奏，该段唱词描摹春日柳叶抽芽的自然景象，展现白族戏曲音乐的特殊韵味。

景颇族艺人雷勒拽现场演绎本土化巴扎风笛。他先后演奏西方风笛经典进行曲《苏格兰勇士》，以及景颇族重大仪式专用乐曲《文崩》。两首作品使用同一件乐器演绎，形成鲜明听觉对照，直观展现外来器乐与景颇本土文化碰撞、交融的音乐样貌，也让现场听众切身感受跨文化音乐传播带来的文化张力。

关立演奏景颇传统竹制乐器桑毕。他首先演奏景颇语名为 “空嘎斯拉” 的作品，这首乐曲饱含对在场来宾的深情致意；随后又演绎一首景颇传统情歌，借竹管的声响诉说民族的情感表达，充分展现这件本土竹乐器独有的音乐表现力。

音乐会尾声，勐巴娜西乐团刘永江演奏《洞巴舞曲》。他向在场听众阐释“目瑙纵歌”的文化内涵。随着乐曲旋律响起，台下听众纷纷起身跟随节奏踏歌起舞，舞台与观众席的界限被打破。表演者与观众共同复刻目瑙纵歌万众同舞的文化场景，本场音乐会在集体歌舞中结束。

本场音乐会坚持以传承人原生演绎为核心，将乐器介绍、文化阐释与音乐表演融为一体，不仅完成听觉层面的欣赏，也完成一场活态的民族音乐科普。参演艺人既是表演者，也是本民族文化的讲述者，把乐器的来历、曲目的民俗语境、传统的使用场景传递给在场听众。本场音乐会并非独立演出活动，而与后续专题工作坊互为补充。演出与研讨联动，打通舞台实践与学术研究，共同探讨本土音乐在当代社会的传承路径与传播方式，为本土音乐的活态延续提供实践参照。

文：奎尚善 范韵、李沐颜、尹媛

图：刘美君

一审一校：尹媛

二审二校：侯静宜

三审三校：黄涛