2025年11月8日至10日，“中国声乐自主知识体系构建高端论坛”系列学术活动在云南艺术学院成功举行。论坛精英荟萃、思想云集，西安音乐学院特聘教授屈歌、中国音乐学院声乐歌剧系教授张天彤、南京师范大学教授徐元勇以及武汉音乐学院教授李幼平等多位知名学者，通过专题讲座与实践指导，深度聚焦传统音乐创新、音乐与健康养生、声乐技术实践等多个维度，不仅为师生带来了前沿的学术启迪，也为构建中国特色声乐学科体系贡献了智慧与力量。

屈歌教授：精研歌唱科学 赋能声乐教育革新

11月9日下午，屈歌教授应邀在云南艺术学院公教楼视听教室举办《歌唱科学理论的方法与应用前景》专题讲座，聚焦歌唱科学这一交叉学科对声乐教育现代化发展的推动作用。

屈歌教授系统梳理了歌唱科学的崛起背景，指出传统声乐教学多依赖主观经验传承，而歌唱科学通过融合嗓音医学、声学、心理学等多学科，借助电子喉镜、频谱分析等科技手段，让嗓音研究从 “黑箱” 猜测迈入 “白箱” 解析阶段。他强调，歌唱科学既关注发声的生理机制与声学特性，更注重将科研成果转化为教学实践。在应用层面，屈歌教授提出要建立实证性、系统性的科学思维，将生理解剖学、嗓音声学及表演心理学知识融入教学。他特别说明，歌唱科学并非否定传统，而是通过科学验证优化教学方法，实现传承与创新的有机统一。

本次讲座为声乐教育提供了全新视角，展现了科技与艺术融合的广阔前景，与会师生表示对声乐教学的现代化转型有了更加清晰的认知。

张天彤教授：深耕民歌根基 助推中国声乐体系构建

同日下午，张天彤教授应邀在云南艺术学院公教楼视听教室开讲《从民间唱法到民族声乐再到中国声乐》专题讲座。本次讲座聚焦民歌作为中国音乐文化的“根”与“魂”，深入探讨高校如何强化民歌课程建设，助力中国声乐自主话语体系发展。

讲座指出，我国历史上早有《诗经》《乐府诗集》及明清民歌集等民歌整理传统。当代高校声乐教育需进一步回归文化本源，破解课程边缘化、教学内容滞后等问题。在建设中国特色哲学社会科学“三大体系”的时代背景下，声乐学科应立足民间活态资源，融合传统演唱技巧、方言润腔与多学科成果，构建以民歌为基础的声乐教育体系。本次讲座旨在推动以民歌为核心的声乐教学，从“理论填充”转向“文化还真”，为中国声乐学科注入更深厚的文化根基与学术自信。

徐元勇教授：跨界融合视角 探寻歌唱与养生奥秘

11月10日上午，徐元勇教授在图书馆报告厅带来了《中华典籍中歌唱与健康文献的整理与研究》主题讲座。徐元勇教授直指当前音乐教育“重技术、轻文化”的痛点，强调文化是艺术的灵魂，音乐学习者需深入研习中国文化。他结合两汉至宋元时期文人养生智慧，指出古代文人凭借科学养生之道多享高寿，其养生观念深刻影响生活与创作。讲座中，徐元勇教授还讲解了中国古代文献学的目录学、版本学知识，结合《黄帝内经》等古籍中呼吸与养生的记载，阐释气息作为生命核心对人体健康的关键作用，以及歌唱、说话中合理运用气息的养生价值。互动环节，他耐心解答师生疑问，鼓励大家将呼吸养生方法运用于日常，提升身体素质与生活质量。

李幼平教授：解码怀古音乐 搭建古今艺术桥梁

同日下午，李幼平教授以《宋乐怀古：从视觉到听觉 由历史而当下》为题开展讲座，聚焦“怀古音乐的创造性转化与创新性发展”核心主题。李教授追溯了“怀古音乐”的创作渊源，分享了1983年编创《古墓钟声》的灵感历程，他明确界定了古代音乐与怀古音乐的差异。围绕“尽善尽美”的艺术追求，他以《中国历代绘画大系》中181件宋代音乐主题作品为切入点，结合朱熹《风雅十二诗谱》、宋代“大圣钟”等文献与文物，论证了文献、文物与非遗材料综合运用的研究路径，提出“技术相通、方法有别、理论独创”的核心观点。现场还分享了编钟与西洋管弦乐、钢琴跨界合作的案例，直观展现宋代乐谱的现代转化成果。互动环节，学子们围绕“传统风味与当代审美平衡”“宋代音高与当代12平均律差异”等问题提问，李教授一一回应。

本系列学术活动是“中国声乐自主知识体系构建高端论坛”的核心组成部分，其议题广泛涵盖声乐技术、文化内涵、养生价值及传统创新等领域，旨在于师生间搭建一个融合多学科视角的交流平台。与会师生一致认为，此次活动将激励他们立足本土，充分发掘与利用云南独特的民族音乐资源，以探索艺术研究与创作的新可能，从而为构建具有中国特色、中国风格与中国气派的艺术学科体系注入新的动能。

文：张双双、杨扩、张菲菲、薛文静

图：侯赟、黄之涵、肖轶淳

一审一校：姜一荷、杨晶、刘璟

二审二校：肖本俊、侯静宜

三审三校：童汝全、林林